«En Asturias no siempre se da valor a lo propio, sino que se le pone el pie encima»

Es el artista de moda. Sus evanescencias líricas adornan la ciudad desde los puntos más estratégicos, aportando, entre las múltiples sensaciones que ofrece su belleza, serenidad; si alguien no alcanza a identificarse con su obra, ésta, al menos, no inquieta. Su autor es así: un hombre sosegado, discreto y humilde. Buen conversador, su filosofía de vida se aproxima a Descartes, es diáfana tanto en su método como en su punto de partida.

FRANCISCO FRESNO FERNÁNDEZ POR CUCA ALONSO Artista plástico

-Por favor, defínase.

-Soy un gijonés natural de Villaviciosa (1954); me trajeron a esta ciudad cuando tenía año y medio. Creo que nací en dos veces; la primera, al dar a luz mi madre, un frío día de febrero, en casa y con ayuda de la comadrona; y la otra cuando, en primavera, descubrí el exterior, el paisaje, la luz. Dicen mis padres que desde entonces rechazaba los interiores; quizás esto tenga algo que ver con mi profesión. Me considero perseverante, aunque por fuera me muestre elástico. Ser un cabezota creo que es bueno en esta actividad; el arte es una carrera a muy largo plazo. -¿Dónde vive?

-En Castiello de Bernueces, un límite entre lo urbano y lo rural.

-¿De pequeño con qué jugaba?

-Los chicos de mi generación jugábamos en el suelo. A las canicas, a la peonza, a las chapas, al pincho, a cazar grillos... de ahí que todos lleváramos rodilleras.

-¿Cuándo se hizo escultor?

-Había empezado con la pintura y a los 17 años me planteé ser artista o ciclista. Pero tuve que esperar hasta los 49 para dedicarme exclusivamente al arte, aunque ahora también ando en bicicleta. Mientras tanto, trabajé en la enseñanza e hice pintura publicitaria, y diseño.

-Creo que se puede decir que es usted un profeta en su tierra...

-No me siento profeta de nada, aunque reconozco ser un privilegiado por las oportunidades que tuve. Pero en Asturias se están dando contradicciones importantes; no siempre se da valor a lo propio, sino que incluso se le pone el pie encima. Vemos que los asturianos que se van son emprendedores; no sé qué pasa, pero sin duda es un desperdicio.

-Sus obras coronan el parque de Moreda, y la glorieta entre las avenidas Albert Einstein y Justo del Castillo, ¿dónde más le gustaría estar?

-El último, esa rotonda que luce la obra «Hacia la luz», me parece un lugar excepcional; además yo vivo al lado; para mí es un paraje lleno de vivencias, lo conocí antes de urbanizarse, cuando era un humedal. El espacio en sí mismo es importante, la obra se ve a mucha distancia y es una de las principales entradas a la ciudad.

-¿De qué se siente más satisfecho?

-De estar vivo, de tener salud y disfrutar de las pequeñas cosas. De poder dedicarme a lo que me gusta, que es tan vocacional.

-¿La escultura da para vivir?

-El mundo del arte en general es difícil y siempre lo ha sido. Hace poco leí que menos del cinco por ciento de los artistas puede vivir de su trabajo. El resto se emplea en otra actividad mientras dedica tiempo y esfuerzo material a su arte, casi siempre de por vida. No todo el mundo tiene un hermano como Van Gogh, que lo apoyaba y sostenía.

-¿En qué trabaja usted actualmente?

-Estoy en una etapa en la que he vuelto a los orígenes, a los pinceles y el paisaje. Mi idea es la de crear un nuevo concepto espacial y perceptivo de la pintura. Tiene que ver con las técnicas gráficas. Acabo de empezar.

-¿Hay materiales de su preferencia?

-En pintura, el óleo. En escultura, el acero corten y el acero inoxidable. Son elementos que tienen que ver con los orígenes de Gijón y con su entorno. Nuestra historia es la de los cilúrnigos, la de la forja, la calderería, los altos hornos...

-¿A quién admira, en el terreno artístico?

-A una infinidad... Me impresionan las pinturas negras de Goya, de Solana... Actualmente me gusta mucho un pintor alemán, Anselm Kiefer; está en la línea de Mikel Barceló pero a mucha más distancia. En escultura me inclino por las cajas metafísicas de Oteiza, la fuerza de la obra de Chillida, o del colombiano Negret.

-¿Y a quién envidia?

-Por fortuna estoy libre de esa pasión. Es curioso, pero la envidia es un sentimiento que nadie reconoce, siendo tan negativo. Es el peor.

-Siendo usted un hombre bueno, ¿qué valores echa de menos en esta sociedad?

-A veces el sentido común. Valoro sobre todo la bondad y la inteligencia. Y la autoridad, cuando es auténtica, no aquella que se adjudica la persona que trepa.

-¿A quién expulsaría del campo de juego?

-A los especuladores de la economía, esos analfabetos sociales que hacen un enorme daño. Acumular dinero es propio de alguien que no está integrado socialmente. Ignoran la enorme satisfacción personal que produce el dar o hacer algo por los demás.

-¿Cree que Gijón es un buen campo de inspiración?

-Es extraordinario. Me gustan mucho sus dimensiones, son perfectas. Y sus alrededores, el espacio abierto al mar que es como una carta de libertad. Sus músicas, sus aromas... Su campo, su montaña... Gijón es un privilegio.

-¿Le queda tiempo para el ocio?

-Me gusta pasear, leer, hablar con la gente, pero de pocos en pocos. Me gustan los perros. En general, las cosas sencillas, asequibles y que no cuestan nada.

-¿Recicla?

-Sí, todo. En caso contrario tendría mala conciencia.

-¿Qué posee de su predilección?

-Una escultura de Negret que representa un sol hecho de chapas de aluminio curvadas. Lo compré hace muchos años en una galería de Gijón que ha desaparecido.

-¿Es usted ambicioso respecto al arte?

-Creo que es importante mantener un equilibrio entre ambición y humildad. Ambición para tirar hacia delante y humildad porque en lo creativo siempre has de estar dispuesto a equivocarte. Yo desecho muchas obras.

-¿La informática ha sido trascendente en su trabajo?

-Es un instrumento peligroso; si hay vacíos en lo creativo, la informática te los rellena con sus recursos, y eso no vale. La obra tienes que guisarla tú.