«El mundo es una gran partitura de músicas que representan el alma de las culturas»

-¿Qué recorre su ruta?

-El proyecto nació con los 500 años del nacimiento de Francisco Javier, en 2006, y surge de la fascinación y la admiración ante la epopeya y la dimensión espiritual del que fue llamado «apóstol del Oriente». Francisco Javier recorrió 100.000 kilómetros y sentó los cimientos de nuevas comunidades cristianas. Recorrió África, India, Japón y China.

-Todo hecho música.

-Es una evocación de la época en la que vivió y de sus contactos con las principales culturas de la época, especialmente la portuguesa y la japonesa. Se trata de una evocación de la música que él conoció en esa época, es un reflejo de las distintas culturas musicales que encontró.

-¿Qué músicas?

-La música de corte hecha en Navarra, en París, en Italia, músicas religiosas o profanas que nos hablan de los acontecimientos históricos o que muestran el espíritu y el ambiente de la corte, de las villas o de los países.

-Y lo hacen también con instrumentos de época.

-Utilizamos los tambores y los laúdes de África, el sarod y las tablas de la India, las flautas, la biwa y el canto de Japón.

-Agustín de Hipona dejó escrito en el siglo V que «El mundo es un libro, y aquellos que no viajan sólo leen una página». Para usted, ¿el mundo es una gran partitura?

-El mundo es una gran partitura de músicas que representan el alma de las culturas.

-Usted es experto en música antigua, ¿la música admite criterios cronológicos?

-La música siempre es un acto contemporáneo cuando la tocamos y la cantamos. Nosotros, con la formación «Hexpèrion XXI», somos músicos que nos hemos informado sobre las prácticas antiguas. Interpretamos esas partituras con nuestra sensibilidad, pero respetando las normas de estilo y la forma de hacer las cosas.

-¿Qué le sorprendió más de este viaje?

-Lo más fascinante es imaginar la importancia que tuvo para Francisco Javier contactar con estas civilizaciones. «Llegábamos y éramos como estatuas», explicaba. Él, con su sabiduría, con la música y con el canto llegó a comunicarse con los indígenas. La música fue el primer contacto. Nosotros hemos recuperado ese diálogo y como ejemplo sirva cómo dialoga la flauta japonesa con la voz para crear un mundo muy sugestivo y lleno de intensidad.

-¿Y qué permanece?

-El canto «O Gloriosa Domina», que nosotros interpretamos, se sigue cantando en las comunidades que llaman de cristianos escondidos. Es una prueba de la importancia de la música.

-¿Sería posible un viaje similar con las músicas actuales?

-Lo hemos hecho con Jerusalén. Un proyecto que ya hemos presentado, por ejemplo, en Fez, en Upsala, en Polonia y en otros lugares.

-La música para tender puentes.

-La música es uno de los pocos caminos que existen. Con la música podemos entendernos entre culturas, entre israelíes y palestinos. Es una de las pocas cosas que nos queda para dialogar, porque con la música no podemos mentir.

-Su trabajo conjuga la investigación con las emociones.

-En todas las cosas, no sólo en la música, si no hay pasión y emoción no consigues nada. Ya lo decía Leonardo: antes de empezar cualquier ejercicio tiene que haber emoción.

Montserrat Figueras, soprano, tercia en la conversación para detallar la importancia del canto en este trabajo.

-Dentro de Europa hay grandes diferencias ligadas al lenguaje y a la filosofía y cánones de belleza de cada país. Imagínese dialogar con cantantes orientales. Aunque al final todos buscamos la belleza y la espiritualidad.