La actriz Aitana Sánchez-Gijón se convierte en un icono del feminismo en la obra de teatro "La vuelta de Nora", un trabajo que compagina con su participación en la serie "Velvet Colección" y que llegará a La Felguera el próximo viernes y el sábado al teatro Jovellanos de Gijón.
- ¿Cómo está la Nora que se va a encontrar el público?
-Es una Nora radicalmente distinta a la que se fue. Ella lo cuenta. "Necesitaba silencio por primera vez en mi vida, necesitaba estar sola y encontrar mi propia voz, dejar de escuchar la voz de los demás, que me decían qué tenía que pensar y que tenía que hacer". Y con la renuncia tan brutal que supone dejar a sus hijos. Como ella dice, los hombres lo hacen todo el tiempo y no pasa nada. Ella no pretende justificarlo, pero cuando se fue tenía que irse porque si no se hubiera consumido, hubiera muerto en vida. La que vuelve es una mujer muy fortalecida.
- ¿Recoge Nora la evolución real de la mujer en la sociedad?
-Sin duda. Nora es un icono, un hito del teatro, y en su momento, cuando Ibsen escribió en 1789 "Casa de muñecas", fue muy revolucionario, removió el estamento familiar y el rol de mujer como mera compañera y cuidadora de los hijos y del hogar. En 15 años ha conquistado mucho y también renunciado a mucho. Las mujeres en un siglo hemos avanzado muchísimo, aunque es más lo que nos queda por conseguir. Pero éste es un momento de despertar y no hay más que ver lo que está pasando en todo el mundo para darse cuenta de que las mujeres estamos cada vez menos tolerantes a ciertas cosas.
- ¿Y qué ha aportado Nora a Aitana Sánchez-Gijón?
-Pues esa determinación de defender su espacio por encima de todo y no depender de nadie para seguir su camino, sino contar únicamente con sus propias fuerzas aun a riesgo de perderlo todo. Es un ejemplo de mujer íntegra y luchadora, y de ser consecuente consigo misma. Aprendo de ella y hay cosas que reconozco en mí. En este caso yo soy una mujer feminista y Nora lo es como una de las pioneras. Pero lo que le toca vivir a ella es mucho más hostil que mi propia realidad. Soy una privilegiada y siempre lo he sido, pero no dejo de padecer el machismo de la sociedad.
- ¿Era necesario alzar la voz como ha ocurrido con el movimiento #MeToo en Estados Unidos?
-Por supuesto. Ha sido fantástico. Está siendo y es el inicio de algo gordo. Ya se lo van a tener que pensar dos veces los acosadores y los que usan el poder para aprovecharse de las circunstancias. Hay un cambio de conciencia.
- ¿En España también?
-Pues es algo en todos los sectores y en todos los países, es algo endémico y transversal.
- Ha vuelto a "Velvet Colección", una serie que alcanza ya la sexta temporada. ¿El secreto?
-Yo creo que tiene una serie de ingredientes que hacen que sea un producto muy atractivo. Primero, que te entra por la vista por los decorados, el vestuario, los ambientes... Y segundo, que han encontrado un equilibrio muy bueno entre drama y comedia; es una serie muy coral en la que todos los personajes y sus tramas son igualmente importantes.
- ¿Se lleva siempre algo de sus personajes?
-Nunca me lo llevo a casa, tengo mucha mili. Si me llevara a todos tendría una personalidad múltiple y me internarían en un centro mental. Pero es verdad que hay personajes de intensidad emocional fuerte. No es que te creas el personaje, pero hay algo de la energía y del desgaste emocional que puede teñir tu estado de ánimo.
- ¿Qué diría a los que critican el cine español?
-Mira, el otro día estaba en la cola de Correos y una señora me decía que no le gustaban estas películas que se hacen ahora y se puso a hablar de una actriz en concreto. Le pregunté si la había visto en el teatro porque es una actriz excelente. La gente habla sin saber y sin conocer. Y la mayoría de gente que pone a parir nuestro cine no lo ve. Hay como una inquina no sé muy bien por qué, pero nuestro cine es de una gran riqueza y variedad. Hacemos películas buenas y malas, pero se hacen cosas fabulosas.
- ¿En qué podría mejorar?
-Creo que podrían mejorar las condiciones en que se hacen porque cada vez se trabaja con menos presupuesto, con menos medios, con menos tiempo, a costa de los equipos que asumen calendarios de rodaje inasumibles. Con la crisis estamos acostumbrados a trabajar en precario. A veces piensas que ojalá luego el resultado no fuera bueno, pero como los profesionales tienen un gran pundonor, pues sale bien a coste de un desgaste brutal de los equipos.
- Sus hijos quieren ser actores, ¿qué opina?
-Me siento halagada porque significa que la profesión de su madre la viven bien, tanto como para querer dedicarse a lo mismo.
